branco sujo

– Não ter que usar soutien!

[by Womaniyeah // @owomaniyeah]

O Google Arts and Culture compilou uma lista de mais de 500 museus, galerias e exposições de arte que podemos visitar que você podemos visitar virtualmente, um recurso especialmente útil nesta época difícil para a Humanidade, em que todos devemos praticar o distanciamento social.

A página inicial destaca alguns dos mais emblemáticos museus do mundo:  como o Museu de Arte Moderna, o Metropolitan Museum of Art, o Museu Van Gogh, o Musée d’Orsay e a Tate Britain, entre outros.

A lista inteira está disponibilizada por ordem alfabética e ao clicar nos museus ou galerias, será recompensado fotografias de várias colecções enquanto que outros locais permitem fazer uma tour virtual aos seus espaços. Visitar: artsandculture.google.com.

Para alertar sobre a extensão do desastre ecológico, Baptiste Drausin, também conhecido como The Baptman , usou personagens Disney para difundir o alerta.

Nos desenhos, o ilustrador francês dá uma abordagem muito própria às famosas personagens:  Mary Poppins está afogada numa nuvem de poluição, a Pequena Sereia estrangulada por resíduos de plástico e o Bambi numa floresta completamente dizimada…

Tingidas de tristeza, estas ilustrações pretendem aumentar a consciencialização sobre a urgência de agir para o bem do planeta e de todos os seres que nele habitam. 

A Vans lançou uma colecção especial que inclui elementos sensoriais escolhidos especificamente para serem usados por portadores de transtornos do espectro autista. Os tons escolhidos são calmantes e o design é concentrado nos sentidos do toque e som. Bravo! 

Em Xangai, uma igreja ortodoxa construída em 1932 e até agora abandonada, foi restaurada e transformada numa biblioteca/livraria. O projecto Sinan Books Poetry Store é da autoria do Wutopia Lab em colaboração e parceria estreita com o Centro Histórico de Assuntos de Protecção de Edifícios de Xangai, que estabeleu a obrigatoriedade de que a empreitada arquitectónica não podia alterar traços significativos da fachada nem do plano arquitectónico original. Para destacar a estrutura base, foi necessário remover todos os traços e alterações feitas durante as décadas em que a igreja foi usada para outras funções.

Para a biblioteca/livraria de poesia projectada pelo estúdio chinês, foi recriada “uma igreja dentro da igreja”, construída com materiais diferentes dos originais – metal – e que, em qualquer caso, deixariam as paredes da igreja são visíveis.
Os painéis de metal prateado com 5 mm de espessura simulam a maior parte da abside da igreja, para que pudessem ser usados como prateleiras para os livros.

Numa campanha promovida pela Ogilvy Hong Kong, as duas marcas uniram esforços e lançaram a mesa Säva – uma mesa de mobiliário feita à medida e perfeitamente proporcional para acolher uma caixa de pizza. 

Rubén P. Bescós | Instagram: @rubenpb

A Apple divulgou os vencedores do concurso Apple’s Night Mode. São seis ao todo, fotógrafos amadores e profissionais que usaram o iPhone 11 (ou uma das suas variantes) para captar as imagens. 

• Konstantin Chalabov em Moscovo, iPhone 11 Pro
• Andrei Manuilov em Moscow, iPhone 11 Pro Max
• Mitsun Soni em Mumbai,  iPhone 11 Pro
• Yu “Eric” Zhang em Pequim, iPhone 11 Pro Max
• Rustam Shagimordanov em Moscovo, iPhone 11
• RubénP. Bescós em Pamplona, iPhone 11 Pro Max

“Mus Minnius – USA, 1928” © Filip Hodas

Um artista de Praga criou uma série especial e muito pouco convencional. 

Filip Hodas recriou em 3D uma série de crânios fossilizados de personagens de desenhos animados:  Spongebob, Piu-Piu entre tantos outros, são transformados em Anas Scroogius, Homo Popoculis e Mus Minnius, por exemplo.

As composições surreais do artista imitam os fósseis e a forma como seriam exibidos se fossem reais e se fizessem parte do espólio de num museu, mas embelezados com detalhes como chapéus, óculos e moedas, no caso do Tio Patinhas para ampliar o seu papel ficcional e o elemento por que é mais conhecido.

Inicialmente, queria estiliza-los como fósseis de dinossauros criados num ambiente de museu, mas depois percebi que os crânios não pareciam muito reconhecíveis por si próprios – especialmente com partes partidas ou ausentes. É por isso que optei por usar uma aparência menos danificada e também adicionei alguns activos a cada um dos personagens.

“Canaria Tweetea – USA, 1941”  © Filip Hodas

São 73 ícones dinâmicos, foram criados pelo designer japonês Masaaki Hiromura e animados pelo designer de movimento japonês Kota Iguchi e mostram movimentos de desporto. Representam 22 modalidades paralímpicas e 33 olímpicas.

É mais uma novidade para a herança e história olímpica da cidade japonesa, já que os pictogramas estáticos foram introduzidos nos Jogos Olímpicos de Tóquio em 1964 e os pictogramas dos Jogos Paralímpicos apareceram pela primeira vez nos Jogos de Verão de Barcelona em 1992.